Cita

XDDDDD

Yo creo que lo clava 😀

Conste que a mí también me fascinan las máquinas. De todos modos, últimamente intento corregirme, y sólo miro con superioridad a los que van a sacar fotos al bosque con sus cámaras caras y sin trípode.

Lo bueno de ser Pentaxero, es que no vas mirando las series de cámaras de los demás, casi siempre me miran con superioridad a mí 😀

Yo tampoco, conste. Y mucho menos en fotografía de paisaje. Y muchísimo menos en fotografía de bosque o fraga, que tienes muy poca luz para trabajar.

Por eso me encanta ver alguno con una FF mirando de soslayo mi cutre-Pentax mientras él saca fotos a pulso (me ha pasado varias veces :D)

Que conste que al principio me pesaba más lo del equipo (esa fase inicial en la que crees que si no lo amplías te estás perdiendo cosas, cuando lo que pasa es probablemente lo contrario) pero es cierto que al final arrastras ciertos tics, como el de cruzarte con otro fotógrafo y de una manera casi inevitable, tratar de identificar su cacharro… tantos años de evolución para esto… 😉

Por cierto, acabo de descubrir tu blog (anque ya te seguía en Flickr), te felicito por la calidad y la regularidad.

Saludos, Jota.

David, a esa parte responderé cuando aprenda a encuadrar, que todavía no tengo claro si lo hago peor con o sin trípode.

Bufff, me encantaría tener un curso de composición. Precisamente ver el tipo de cosas en que un tío que sabe sí se fija, más allá de los tópicos de las líneas de los tercios (y su versión magufa de las proporciones áureas), líneas de la vista y esas cosas… En todos lados aparece lo mismo, pero de composición composición, no encuentro nada, ni libros ni cursos ni gaitas (bueno, sí, para composición musical para gaitas seguro que encuentro mucho más)

Mmmm, el de Ruiz lo había dejado un poco de lado tras comentarlo con alguna gente que decían que era un poco… a su estilo (he de reconocer que me gustan sus fotos, pero no sus clases, en una masterclass de hora y pico que echaron por Internet tenía que estar haciendo esfuerzos cada cinco minutos para que mi mente no se fuese a otro lado, me costaba mucho mantener la concentración.

Me apunto los ingleses a ver qué tal.

Al final, lo mejor que encontré yo fueron unos apuntes de una clase de una escuela de arte sobre peso de elementos, formas geométricas, colores y tamaños según posición en el dibujo; eran unas 12 hojas o así, típico material de apuntes para luego desarrollar en clase. Pero pasar de ese conocimiento abstracto a fotografías de paisaje… bueno, sigo sin saber hacerlo, es buen material para hacer bodegones (o pintura) donde puedes elegir elementos y situarlos, pero para fotografía de paisaje no sé sacarle partido.

Al final los que no tenemos esa cosa que se llama «talento» buscamos conocimiento adquirido por donde sea, pero creo que los que sí tienen «talento» parten con muchísima ventaja. Y entiendo talento por ver una escena y saber como equilibrarla de forma armónica casi por intuición.

A mí, al final, lo que me gustaría sería un libro donde me mostrase 5000 fotos buenas y me fuese explicando una a una por qué es buena, por qué esa foto funciona pero cambiando algo dejaría de funcionar. Algo estilo «el ojo del fotógrafo» (si no lo has leído, es otra referencia, aunque light), pero como unos 6 o 7 niveles más profundo.